8.02.2019

fototazo Mexico Workshops 2019

Mariana, Natalia, Walter, Camilo and Juliana with Alejandro Cartagena

I recently travelled to Mexico with eight emerging photographers from Colombia: Juliana Henao Alcaraz, Mariana Betancur, Natalia Lopera, Walter Londoño, Lina Piedrahita, Camilo Pérez, Sofía Rojas, and Andrés Sánchez.

Our trip from May 12th through May 24th included workshops at Centro de la Imagen in Mexico City with Julián Barón and Alejandro Cartagena as part of the event Folio 002. Our group

Donors contributed $2,600.00 towards this experience under the banner of Microgrant 25.

Down time with Andrés, Juliana, Natalia, Mariana and Sofía


Natalia, Walter, Sofía, Lina, Camilo and Juliana in Julián Barón's workshop "Ser Libro"


Camilo, Lina, Sofía, Andrés, Walter, Juliana, Mariana and Natalia with our man Alejandro Cartagena


Natalia and Juliana working with Julián Barón


Lina and Walter at our churros joint


Camilo, Walter, Mariana, Rafa, El Gringo Maldito, and Andrés ready to rumble


Juiliana, Andrés and Natalia at fight night


Walter, Sofía, Natalia, Lina, Camilo, Andrés, Juliana and Rafa on the roof at Gimnasio de Arte. Thanks to José Luis and Livia!


Rafa, Andrés and Juliana mid-karaoke on our final night in Mexico

6.03.2019

LatAmf100: Alfredo Káram and Nelson Morales

© Nelson Morales

fototazo has asked a group of 50 curators, gallery owners, blog writers, photographers, academics and others actively engaged with Latin American photography to pick two photographers whose work deserves recognition.

This project aims to highlight great work being made in the region today and also to provide a starting point in both English and Spanish for exploring contemporary Latin American photography. LatAm f100 is a collaboration between fototazo and the photographer and educator Jaime Permuth.

Today we continue the series with selections by Sofia Ayazagoitia. Her biography follows her selections as well as a list of previous contributors to the series.

fototazo ha invitado a un grupo de 50 curadores, galeristas, escritores, fotógrafos, y académicos - entre otros individuos seriamente comprometidos con la fotografía latinoamericana - a escoger cada quién dos fotógrafos cuya obra sea merecedora de mayor reconocimiento.

Este proyecto es una manera de celebrar el gran trabajo que se lleva a cabo en la región. Asimismo, busca proporcionar un punto de partida bilingüe en inglés y en español a las audiencias que deseen explorar la fotografía contemporánea en Latinoamérica. LatAm f100 es una colaboración entre fototazo y el fotógrafo y educador Jaime Permuth.


Hoy continuamos la serie con selecciones aportadas por Sofia AyazagoitiaEncontrará su biografía al final del texto, así como una lista de colaboradores anteriores de la serie.
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Alfredo Káram

From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram


From the series "Paisajes breves" © Alfredo Káram

Text from the artist:

Paisajes breves (2014 - 2016)
With Paisajes breves I integrated two work bodies that I personally see as one, generating a transition and an overlap between both. I am talking about integrating the peripheral landscape of the city where there is a communion between nature and waste, a system in adaptation, and then generate another system in my house, a garden. (Using some of the elements, such as seeds, plants and industrial waste as containers).
"Jardín" ("Garden") is an amalgam between waste and life, between a system in adaptation and a controlled one, it is a continuity and extension of the peripheral areas of the city.

Paisajes breves is also a compendium of photographic registrations that show the development and creation process. The passage of time is not linear and a landscape is always short-lived, its variations are endless. Impermanence in a garden is a constant.

Con Paisajes breves integré dos cuerpos de trabajo que en lo personal los veo como uno solo, generándose una transición y un traslape entre ambos. Estoy hablando del integrar el paisaje periférico de la ciudad donde hay una comunión entre naturaleza y desecho, un sistema en adaptación, para después generar otro sistema en mi casa, un jardín. (Usando algunos de los elementos, tales como semillas, plantas y desechos industriales a manera de contenedores).

"Jardín" es una amalgama entre el desecho y la vida, entre un sistema en adaptación y otro controlado, es una continuidad y extensión de las zonas periféricas de la ciudad.

Paisajes breves es también un compendio de registros que muestran el desarrollo y el proceso de creación. El paso del tiempo no es lineal y un paisaje siempre es breve, sus variaciones son infinitas. La impermanencia en un jardín es una constante.

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Nelson Morales

© Nelson Morales


© Nelson Morales


© Nelson Morales


© Nelson Morales


© Nelson Morales


© Nelson Morales


© Nelson Morales


© Nelson Morales

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Sofia Ayarzagoitia was born in 1987 in Monterrey, México and is interested in photography that has a performative edge, but derives from the documentary heritage. This performative edge is drawn from the empathic relationship that she shares with her subjects. Even if she never appears in the photographs, the work is always referring to her, not only through texts but also through this relationship. She is interested in the actions they do for her camera. A lot of her work revolves around intimacy and themes emerging from it, keeping the necessary link of art and life. Trying to explain her existential and psychologically journey, while she also explores the thin line between memories, fiction, time and space.

This series also includes responses from Molly RobertsMariela SancariAlonso CastilloPaccarik OrueKatrin EismannDina MitraniDon Gregorio AntonCristina De Middel, Arturo SotoCecilia Fajardo-HillGuillermo Srodek-HartYorgos EfthymiadisLivia AnimasJuanita BermúdezSusana Raab, the pairing of Victoria Holguín and Daniella BenedettiEmiliano ValdésMuriel HasbunGeorge SladeMarta DahóElizabeth AvedonJorge PicciniRodrigo OrrantiaSujong SongNelson Herrera YslaOliva María RubioJonathan BlausteinPatricia MartinJosé Luis CuevasZully SoteloAlfredo De Stefano FaríasGonzalo GolpeJulián BarónJames RodríguezMisha VallejoMusuk NolteCintia DuránAlasdair FosterEder ChiodettoErik van der WeijdeStella JohnsonEfrem Zelony-MindellJoana Toro, and Jon F. Espitia.

La serie también incluye contribuciones de Molly RobertsMariela SancariAlonso CastilloPaccarik OrueKatrin EismannDina MitraniDon Gregorio AntonCristina De MiddelArturo SotoCecilia Fajardo-HillGuillermo Srodek-HartYorgos EfthymiadisLivia AnimasJuanita BermúdezSusana Raab, el dúo de Victoria Holguín and Daniella BenedettiEmiliano ValdésMuriel HasbunGeorge SladeMarta DahóElizabeth AvedonJorge PicciniRodrigo OrrantiaSujong Song y Nelson Herrera YslaOliva María RubioJonathan BlausteinPatricia MartinJosé Luis CuevasZully Sotelo, Alfredo De Stefano Farías, Gonzalo GolpeJulián BarónJames RodríguezMusuk NolteCintia DuránAlasdair FosterEder ChiodettoErik van der WeijdeStella JohnsonEfrem Zelony-MindellJoana Toro, y Jon F. Espitia.

4.29.2019

LatAmf100: Mateo Gómez García and Sofía Ayarzagoitia

From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia

fototazo has asked a group of 50 curators, gallery owners, blog writers, photographers, academics and others actively engaged with Latin American photography to pick two photographers whose work deserves recognition.

This project aims to highlight great work being made in the region today and also to provide a starting point in both English and Spanish for exploring contemporary Latin American photography. LatAm f100 is a collaboration between fototazo and the photographer and educator Jaime Permuth.

Today we continue the series with selections by Jon F. Espitia. His biography follows her selections as well as a list of previous contributors to the series.

fototazo ha invitado a un grupo de 50 curadores, galeristas, escritores, fotógrafos, y académicos - entre otros individuos seriamente comprometidos con la fotografía latinoamericana - a escoger cada quién dos fotógrafos cuya obra sea merecedora de mayor reconocimiento.

Este proyecto es una manera de celebrar el gran trabajo que se lleva a cabo en la región. Asimismo, busca proporcionar un punto de partida bilingüe en inglés y en español a las audiencias que deseen explorar la fotografía contemporánea en Latinoamérica. LatAm f100 es una colaboración entre fototazo y el fotógrafo y educador Jaime Permuth.


Hoy continuamos la serie con selecciones aportadas por Jon F. EspitiaEncontrará su biografía al final del texto, así como una lista de colaboradores anteriores de la serie.

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Mateo Gómez García
Bogotá - Colombia 1988

In the years when the urban development of Bogota raised the necessity, or the desire, to absorb new rural areas nearby into the city, Mateo Gómez García developed his project A Place to Live. It is a personal and metaphorical visual exploration connecting us with the collective memory of this city, embodied in the territory we inhabit or want to inhabit.

Mateo's work seems to escape the hurried digital world, both in its production and circulation. In times where some photographers insatiably publish every step and every image they make during the construction of a photographic project, the position this photographer takes almost becomes a political stance: to work at the pace that each project requires and to only show it when the processes have matured enough.

Analysis of the photobook A Place to Live in doubleespacio here

En tiempos donde los desarrollos urbanísticos en Bogotá se plantearon la necesidad, o el deseo, de abarcar nuevas zonas rurales cercanas, Mateo Gómez García desarrolló su proyecto A Place to Live. Una exploración visual personal y metafórica que nos conecta con la memoria colectiva de esta ciudad plasmada en el territorio que habitamos o que deseamos habitar.

El trabajo de Mateo parece escapar del presuroso mundo digital, tanto en su producción como en su circulación. En tiempos donde algunos fotógrafos publican insaciablemente cada paso y cada imagen que logran entorno a la construcción de un proyecto fotográfico, la posición de este fotógrafo casi denota una postura política; trabajar al ritmo que cada proyecto necesita y mostrar solo cuando los procesos han madurado lo suficiente.

Análisis del fotolibro A Place to Live en dobleespacio aquí

"Bogotá" (2013) from the series A Place To Live © Mateo Gómez García


"Guasca" (2012) from the series A Place To Live © Mateo Gómez García


"Soacha" (2014) from the series A Place To Live © Mateo Gómez García


"Souvenir" (2014) from the series A Place To Live © Mateo Gómez García


"El Tropico" (2018) from the series Paraiso © Mateo Gómez García


"Urbanismo" (2018) from the series Paraiso © Mateo Gómez García


"Biodiversidad" (2016) from the series Paraiso © Mateo Gómez García


"Bonanza" (2017) from the series Paraiso © Mateo Gómez García


"Frutos" (2017) from the series Paraiso © Mateo Gómez García


"Frutos" (2018) from the series Paraiso © Mateo Gómez García
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Sofía Ayarzagoitia
Monterrey, México 1987

With her work Every night temo ser la dinner this photographer explored not only the photographic image from a personal perspective, but also built a visual cartography closely linked with areas ranging from psychoanalysis to performance. The passing of time with a group of Senegalese during her stay in Spain allowed her to develop a visual language that seems to be exploded from the daily life of her coexistence with the characters presented in this work.

Little by little Sofia's work is presented to us from an instinctive and exploratory environment, like a game that seeks to annoy and challenge the spectator. Each image presented in this project, and in general in the work of this photographer, not only invites us to observe, but also to be part of the game built between her and her characters.

Analysis of the photobook Every night temo ser la dinner in dobleespacio here

Con su trabajo Every night temo ser la dinner esta fotógrafa exploró no solo la imagen fotográfica desde un ámbito personal, sino que además construyó una cartografía visual íntimamente ligada con ámbitos que van desde el psicoanálisis hasta el performance. El transcurrir del tiempo con un grupo de senegaleses durante su estadía en España le permitió desarrollar un lenguaje visual que parece detonarse desde la cotidianidad de su convivencia con los personajes presentados en este trabajo.

Poco a poco el trabajo de Sofía se nos presenta desde un ambiente instintivo y exploratorio, como un juego que busca incomodar y retar al espectador. Cada imagen presentada en este proyecto, y en general en la obra de esta fotógrafa, no solo nos invita a observar, sino a ser parte de ese juego construido entre ella y sus personajes.

Análisis del fotolibro Every night temo ser la dinner en dobleespacio aquí 

From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia


From the series Every night temo ser la dinner © Sofía Ayarzagoitia
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Jhon F. Espitia B.
Arquitecto y Fotógrafo
Cali, Colombia 1984

Arquitecto de la Universidad Nacional de Colombia (2008) con Especialización en Instrumentos de Ordenamiento Urbano y Regional en el año 2009 de la misma universidad.

En 2010 y 2011 obtiene la Beca como Estudiante Sobresaliente de Posgrado en la Universidad Nacional de Colombia durante sus estudios de Maestría en Ordenamiento Urbano Regional. Experiencia docente bajo este programa de Becas en la facultad de artes durante los años 2010 y 2011.

En el año 2012 es Ganador del 2do puesto en la categoría de aficionados en el Concurso "V Fotomaratón - Por eso me gustas Bogotá 2012" Organizada por el Fotomuseo de Bogotá.

En el año 2015 es el Ganador del Concurso "Fototá 2015" - Organizado por el Museo de Bogotá. En mismo año realiza elDiplomado en fotografía e imagen digital de la Universidad Nacional de Colombia Así mismo realiza talleres relacionados con fotografía contemporánea con Gerardo Montiel Klint y de Realización de Fotolibros con Mariela Sancari y Gonzalo Golpe en los años 2016 y 2017 respectivamente.

En el año 2017 realiza la Especialización en Fotografía de la Universidad Nacional de Colombia  - Proyecto Siete Dulces Siete Amargas.

Entre los años 2017 y 2018 realiza Taller de Fotografía y Literatura con Sebastián Bejarano, así como el programa académico REVERSO de Croma Taller Visual dirigido por Jorge Panchoaga , Santiago Escobar Jaramillo y Zully Sotelo. También es participante del Proyecto ganador Barrio Bienal Boshingtown – Bogotá Colombia.

Desde el año 2017 es el fundador y director del proyecto WWW.DOBLEESPACIO.COM, en el cual se hacen reflexiones entorno a la fotografía contemporánea a través del análisis de fotolibros. En este proyecto a la fecha se han publicado mas de 45 textos de diferentes fotógrafos, artistas y curadores acerca de fotolibros colombianos, latinoamericanos y de otras partes del mundo.
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This series also includes responses from Molly RobertsMariela SancariAlonso CastilloPaccarik OrueKatrin EismannDina MitraniDon Gregorio AntonCristina De Middel, Arturo SotoCecilia Fajardo-HillGuillermo Srodek-HartYorgos EfthymiadisLivia AnimasJuanita BermúdezSusana Raab, the pairing of Victoria Holguín and Daniella BenedettiEmiliano ValdésMuriel HasbunGeorge SladeMarta DahóElizabeth AvedonJorge PicciniRodrigo OrrantiaSujong SongNelson Herrera YslaOliva María RubioJonathan BlausteinPatricia MartinJosé Luis CuevasZully SoteloAlfredo De Stefano FaríasGonzalo GolpeJulián BarónJames RodríguezMisha VallejoMusuk NolteCintia DuránAlasdair FosterEder ChiodettoErik van der WeijdeStella JohnsonEfrem Zelony-Mindell and Joana Toro.

La serie también incluye contribuciones de Molly RobertsMariela SancariAlonso CastilloPaccarik OrueKatrin EismannDina MitraniDon Gregorio AntonCristina De MiddelArturo SotoCecilia Fajardo-HillGuillermo Srodek-HartYorgos EfthymiadisLivia AnimasJuanita BermúdezSusana Raab, el dúo de Victoria Holguín and Daniella BenedettiEmiliano ValdésMuriel HasbunGeorge SladeMarta DahóElizabeth AvedonJorge PicciniRodrigo OrrantiaSujong Song y Nelson Herrera YslaOliva María RubioJonathan BlausteinPatricia MartinJosé Luis CuevasZully Sotelo, Alfredo De Stefano Farías, Gonzalo GolpeJulián BarónJames RodríguezMusuk NolteCintia DuránAlasdair FosterEder ChiodettoErik van der WeijdeStella JohnsonEfrem Zelony-Mindell y Joana Toro.